Mads Pagsberg



Mads Pagsberg

                                         

         


Mads Pagsberg er uddannet på Musikvidenskab ved Københavns Universitet. Han har arrangeret musik for bl.a. DR’s bigband og DR’s underholdningsorkester, og har lavet musik og arrangementer for kunstnere som Erann D, Kaya, Caroline Henderson og Michael Carøe.
  




                        


Hvordan fik du interessen for bigband musik – som jo er en lidt glemt genre der ikke er så udbredt i musiklivet som tidligere?

Jeg startede egentlig med at spille el-bas, men på universitetet blev jeg fascineret af Big Band musik – og siden har dette været min foretrukne genre. Det som fascinerede mig først ved genren var den meget stramme form – og i første semester på Musikvidenskab begyndte jeg at spille i Instituttets funkbigband MI22, hvor jeg også begyndte at skrive musik for større orkestre.

I første omgang lød det ikke specielt godt, men efterhånden fik jeg lært håndværket. Jeg blev især inspireret af den finske komponist Jukka Linkola, mens jeg i forhold til det vokale især har hentet inspiration fra Earth, Wind and Fire og Stevie Wonder. I slutningen af 90’erne indspille bandet en live CD i Jazzhouse med titlen ”Whatever it is” hvor halvdelen af numrene er mine egne kompositioner. Numrene er alle funkinspirerede.

I slutningen af min studietid blev jeg så tilknyttet universitetets Jazz Big Band MIBB, som jeg blev ansat til at lede. Vi har bl.a. indspillet CD’en ”Swingin’ and Singin’ og vi spiller en lang række koncerter med varierende temaer som jazz, funk, latin, swing. (Jeg har nu ikke rigtigt arbejdet med udgivelser, da jeg arbejder med en genre som ikke sælger særligt meget) Bandet har deltaget i masser af indspilningssessions og har bl.a. udgivet en jazzversion af storpophittet ”Superstar” (Jamelia) i mit arrangement, som blev brugt som soundtrack i filmen Nynne.

Jazzlegepladsen

En stor del af mit musikalske arbejde har foregået i regi af projektet Almost Arrangement som jeg overtog i 2001. Almost Arrangers er et projekt, som løber af stablen hvert år under Copenhagen Jazz Festival i juli måned. Projektet går egentlig tilbage til 1996 hvor en studerende fra Musikvidenskabeligt Institut - Uffe Englund – fik en god idé. Han havde fulgt et kursus i jazz- og bigbandarrangement og ønskede et forum, hvor han kunne videreudvikle sine arrangementsdrømme. Han ville samle et stort orkester og en række komponister/arrangører i et forum, hvor der var højt til loftet og rig mulighed for at eksperimentere. Da det virkede lettere at samle et Almost Bigband (efter Ernie Wilkinsmodellen), fik projektet navnet Almost Arrangers. Kodeordet er ”almost” da vi her har muligheder for at arbejde ved siden og på tværs af genrer og arbejdsopgaver – som en slags jazzlegeplads.

Der er gengangere i orkesteret år for år, men hvert år er der op til 50 % nye musikere og komponister. Alle disse kommer primært fra landets konservatorier og musikvidenskabelige institutter. Til dette projekt har jeg over årene skrevet en del moderne jazzkompositioner med vokalgruppe hvor teksterne fabulerer over temaet komposition, kreativitet og orkestrering. Almost Enough, Almost There, Almost Done og Almost Jazz.

Musik som kommunikation

Jeg har i de senere år – i samarbejde med min kone - arbejdet en del med virksomhedskurser (teambuilding) – hvor jeg bruger musikken som et udtryk der skaber samarbejde og kommunikation. Musik handler jo netop om at arbejde og fungere sammen – og man kan sagtens se paralleller mellem en virksomhed og et orkester. Den spontane glæde og gnist man oplever når man arbejder med musik, er et godt udgangspunkt for samarbejde og teamwork. Samtidig stiller det at arbejde med musik, nogle helt andre krav, end dem der stilles på arbejdspladsen. På kurset har alle samme forudsætninger og samme vilkår, hvilket betyder at der frit kan arbejdes på kryds og tværs af status- og stillingsbetegnelser.

Musik er på den måde et mangesidigt arbejde for mig. Mange har en opfattelse at vi der lever af musik bruger vores job som en slags hobby. Det er det selvfølgelig også – men det er også først og fremmest mit arbejde. Nogle gange har jeg fået forespørgsler på bookning af vores orkester, hvor der bliver spurgt til om vi ikke bare kan komme med halvdelen af medlemmerne. Her må jeg så fortælle, at det kan vi godt men så vil det koste 35.000 ekstra - fordi vi skal have lavet arrangementerne om. Musik er et arbejde som man – som det er med andre jobs - skal tage seriøst hvis man vil drive det til noget.

Smagsprøver på musik

 Vocal Jazz ’n Funk (Vox Polish)

 Almost Enough

 



 












Til toppen af siden

Kontakt

Båndkopi
baandkopi@copydan.dk
Telefon: 35 44 14 95